中国古典舞《粉·墨》:艺术的“山山水水”

《粉·墨》是北京舞蹈学院打造的中国古典舞,作品在唯美的意境营造之中,抛开人物、情节、故事结构,着重于古典艺术精神的寻找,用沉静轻灵的古典舞身姿展现一幅身体“山水”,是一次中国舞蹈古典精神的探索之旅。

《粉·墨》依据唐代张彦远在《历代名画记》中所云:“运墨而五色具,谓之得意。”为创作立意,体悟墨分五色,浓淡入境,泼洒世界的独特审美观,并以此作为对身体动作表现的思考。以墨喻身体,浓、淡、干、湿、焦,呼吸、动静、开合,身体的疾徐沉落正如墨色的展开、变化。由此,舞蹈充分运用了 “气”“袖”“扇”等传统元素,传达了中国人“深情”“闲情”“爱情”等精神世界,包容了历史、文化的传统记忆和古典韵味的身体传承。

在惊艳的形象造型,曲折蜿蜒的温雅体态,畅快淋漓的动作水流中,《粉·墨》让观众重新看到古典舞中浓郁的文化追求和精神定位。人与自然,人与画,人与色彩,在动作关系上寻找突破,注重情感的表述,而这些情感都是在中国古典艺术中积淀下来,“独钓寒江雪”,“悠然见南山”,一幅幅画面中,一举一动中无疑是中国人的心灵画面。

中国古典舞塑造的身体,是宁静的,具有力量的,充满色彩和无限可能的身体。身体即山水,即天地,《粉·墨》是一场精神之舞,是一幅墨色晕染的中国古典精神的山水画。

《粉·墨》在诗、画、乐、舞的相互关联的思想当中,完成一次中国古典艺术精神的寻根之旅。人与画的互动,人与笔触的互动,人在水墨之中的幻境,传达气韵,生动创造生命的留白和永恒。

布鲁塞尔中国文化中心邀您在《粉·墨》中作一次中国舞蹈古典精神的探索之旅,敬请关注中心网站和社交平台!

[资料来源:北京舞蹈学院]